制，而墨彩瓷直到现代，这种绘制方法还是一直被景镇那边部分老艺人所掌握，他们延承古法制瓷，严谨，不容任何瑕疵出现。

　　据陈文哲所知，现在市面上也有很多类似墨彩一类的瓷器，笔筒、赏瓶、花器等，数不胜数，一眼看去真如墨彩一般。

　　只不过，那些都是徒有其形，徒具其名。

　　所以，在购买墨彩瓷器时一定要仔细，仔细在仔细。

　　最好选择有名气大师作品，这样既保证作品真伪，在未来还有很好的升值空间。

　　大师之所以是大师，就是因为他已经从开始仿制，变成了创作。

　　就比如现在的陈文哲，他刚开始就是想要制作白瓷，可慢慢的他就想到了墨彩瓷。

　　而到了现在，他已经不满足于德化白瓷和墨彩瓷的结合，他又想到了粉彩瓷。

　　之所以有那么多想法，完全是因为他有着各种大师级的工艺。

　　这些技艺结合形成的作品，只要制作出来，肯定是一件顶级之作。

　　所以，只是稍微思考了一下，陈文哲就打算，烧制一些经典之作。

　　而墨彩瓷的经典，肯定避不开笔筒，不管是康熙还是雍正时期，都有十分经典的笔筒传世。

　　比如原清宫旧藏中，就有墨彩与粉彩组合装饰的长方笔筒，就非常精美。

　　陈文哲也想做这么一种笔筒，而且使用的白瓷底衬，肯定要比清宫造办处的还要好。

　　笔筒的制作很简单，打泥条、围身筒，就能做出一件笔筒。

　　最难的其实是彩绘，笔筒从前后两面，分别绘墨彩山间会友，及墨彩人物骑驴进山图。

　　两幅墨彩画，重峦叠嶂，树木成林，人物形象生动，如果不是有着很深的绘画功力，根本不可能画出来。

　　这一件作品，以墨彩为主，蓝、白、赭作点缀，画面清淡优雅。

　　墨彩瓷器，色彩浓淡要有序，绘画技巧水平必须要高，再结合造型与胎釉，才能烧出好的作品。

　　这一件制作完成，看着上面的彩绘，陈文哲发现，这一次使用的彩料种类，还是不够多。

　　要想做出经典，就要大胆，就要勇于创新。

　　这一次，陈文哲以木白釉为地，打算制作一件开光墨彩山水人物笔筒。

　　其画面以墨彩为主，缀点天蓝、浅粉、浅黄、淡绿等色。

　　虽然使用的颜色不少，但是墨彩就是以水墨彩绘为主，并加以部分粉彩，如蓝粉、淡黄等彩色。

　　在每件器物画面上，所施加的粉彩面并不大，仅起到点缀的作用。

　　所以绘制出来之后，彩绘效果非常精美。

　　如果烧制成功，肯定是件难得的佳作。

　　随想随做，大大小小的笔筒，不停的出现，不停的彩绘。

　　墨彩竹石图，墨彩山水人物图，墨彩山河图。

　　可以说，江山入画，美不胜收！

　　“真是漂亮啊！”

　　当陈文哲用完了手中的材料，抬起头来的时候，正好看到陈星辰。

　　“下班了？”陈文哲看了看手机，已经下午六点了。

　　“等着这些作品入窑呢！”陈星辰道。

　　陈星辰满心的羡慕，他也想这样，随意创作作品。

　　可是，他能做到吗？

　　随手一捏，就是一件精美的人物造像。

　　随手一画，就是一幅水墨山水，他可以吗？

　　陈星辰感觉很是迷茫，他需要学习的东西，还有很多。

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